Tomie Ohtake
Pintura nº 2, 1953
Exposición
Ocho décadas de abstracción informal en las colecciónes del Instituto Casa Roberto Marinho y del Museu de Arte Moderna de São Paulo
07 dic al 09 jun
R. Cosme Velho, 1105
Rio de Janeiro, RJ
Exposición
Ocho décadas de abstracción informal en las colecciónes del Instituto Casa Roberto Marinho y del Museu de Arte Moderna de São Paulo
07 dic al 09 jun
R. Cosme Velho, 1105
Rio de Janeiro, RJ
Tomie Ohtake
Pintura nº 2, 1953
El arte abstracto comenzó a practicarse en Brasil en la década del 40. Desde sus inicios, surgieron dos corrientes: la abstracción informal y la abstracción geométrica. La abstracción informal se caracteriza por la expresión de gestos del artista, sea con los materiales de la pintura o la escultura; como resultado, el estilo de cada artista se vuelve muy singular.
La abstracción geométrica, por su lado, parte de principios universales de la matemática y la geometría para crear una identidad más colectiva.
Los artistas que practicaron la abstracción informal en Brasil no constituyeron grupos permanentes, pues la singularidad del estilo de cada uno se imponía sobre los principios generales. De esta forma, no hay una escuela de abstracción informal, al contrario de la geométrica, que condujo a la formación de grupos como: Ruptura, Frente y Neoconcreto. Asimismo, no se destacaron críticos de arte que representaran a los artistas informales, aun cuando hubiese aquellos que defendieran la abstracción geométrica y acusaran a la abstracción informal de subjetivismo excesivo.
No obstante, la abstracción informal cultivó en Brasil un extenso campo de arte gestual y de exploración de la materia de la obra de arte. Al reunir dos de las colecciones más importantes de Brasil, la del Museo de Arte Moderno de San Pablo y la del Instituto Casa Roberto Marinho, exhibimos la permanencia y la potencia de la abstracción informal a lo largo de las últimas ocho décadas. A pesar de los recurrentes ataques contra lo informal y de los modismos que defienden el arte geométrico, los artistas que practicaron la abstracción informal en Brasil atestiguan la coherencia de sus estilos singulares, la radicalidad en la exploración de la materia artística y el lirismo visual de sus composiciones.
Invitamos al público a reencontrarse con ocho décadas de nuestra abstracción informal.
Felipe Chaimovich e Lauro Cavalcanti
Tikashi Fukushima
Pintura A, 1961
Oil/canvas, 110,0 x 130,0
Paulo Monteiro
Sem título | Untitled, 1992
Gouache/paper, 70,2 x 50,0
Fernando Lindote
Cinemáquina (detalhe), 2009
Inkjet print/paper, Dimensões variáveis
Célia Euvaldo
Sem título | Untitled, 1990
Acrylic/paper, 67,5 x 51,0
Shirley Paes Leme
Sem título | Untitled, 1998
Soot/paper, 42,0 x 29,7
Tomie Ohtake
Sem título | Untitled, 1970
Oil/canvas, 73,0 x 92,5
Iberê Camargo
Vórtice-I (Vórtex I), 1973
Oil/canvas, 100 x 141 cm
Lucia Laguna
Estúdio nº41, 2012
Acrylic and oil/canvas, 120,2 x 120,5
Ernesto Neto
Sem título | Untitled, 1999
Felt-tip pen and gouache/paper, 24,0 x 33,0
Ivald Granato
Viva a pintura (detalhe), 1985
Acrylic/canvas, 104,3 x 387,5
Frida Baranek
Bolo, 1990
Iron wire and white marble rock, 80,0 x 180,0 x 130,0
Luiz Aquila
Composição, 1985
Acrylic/canvas, 100,0 x 140,0
Márcia Pastore
Sem título | Untitled, 2000
Bronze, 83,0 x 315,0 x 35,0
Maria Polo
(Veneza, Itália 1937 - Rio de Janeiro, Brasil, 1983)
Karin Lambrecht
Fragmentos da cruz negra, 2006
Aquatint, etching and drypoint/paper, 64,8 x 49,1
Burle Marx
Sem título | Untitled, 1989
Acrylic/canvas, 167,1 x 207,6
Dudi Maia Rosa
Sem título | Untitled, 1989
Fiberglass, paper, pigment and polyester resin, 150,3 x 151,6
Edith Derdyk
Sem título | Untitled, 1997
Vinyl glue and thread/paper, 121,0 x 96,5
Antonio Hélio Cabral
Bruxe, 1992
Oil/cardboard, 100,7 x 80,6
![Sem título | Untitled [da série | from the series: Corpos associados]](https://s3.glbimg.com/v1/AUTH_918e2c6c05e4446cb0b58fbddb0d35fc/icrm_assets/artists/main_images/53/original/FLAVIA_RIBEIRO.jpg?1544109115)
Flávia Ribeiro
Sem título | Untitled [da série | from the series: Corpos associados], 1995-97
China ink and golden pigment/paper, 75,0 x 175,0
Maria Tereza Louro
Ela. Três. (detalhe), 1998-99
Acrylic and graphite/canvas, 155,5 x 70,5
Maria Martins
Insônia infinita da terra, 1954
Sermolite, lead and wood, 65,0 x 78,0 x 52,0
Antonio Bandeira
Il neige sur Notre Dame, 1962
Oil/canvas, 62,0 x 51,0
Manabu Mabe
Castelo do mar, 1983
Acrylic/canvas, 63,5 x 76,0
Rodrigo Andrade
Sem título | Untitled, 1986
Cardboard and canvas collage, synthetic emanel and oil/wood, 100,0 x 120,0
Maria Bonomi
Salvo-conduto, 1970
Woodcut/rice paper, 110,2 x 94,0
Tatiana Blass
Poltrona, 2003
Oil/canvas, 70,0 x 90,0
Thiago Rocha Pitta
Danäe nos Jardins de Górgona ou Saudades da Pangeia, 2011
Video, 14'56"
Leda Catunda
Couros, 1993
Acrylic/leather and canvas, 170,0 x 252,0 x 8,0
Nuno Ramos
Lamentação, 1985
Oil/canvas, 230,5 x 189,2
Jorge Guinle
O riacho, 1986
Oil/canvas, 200,0 x 200,0
Angelo Venosa
Sem título | Untitled, c. 1986
Bandage, plaster and tar/wood, 269,5 x 70,0 x 32,0
Carlos Uchôa
Cais 2 (a escada de Jacó), 1998
Oil/canvas, 200,0 x 173,0
Laurita Salles
Sem título | Untitled, 1995
Monotype/paper, 55,7 x 75,5
Yolanda Mohalyi
Pintura nº1, 1970
Oil/canvas, 130 x 115 cm
Fábio Miguez
Sem título | Untitled, 1991
Wax and oil/canvas, 56,0 x 100,0
Carlito Carvalhosa
Sem título | Untitled, 1987
Encaustic/wood, 135,0 x 160,0
Vieira da Silva
Coucher de soleil, 1957
Oil/canvas, 81,0 x 129,0
Casa Roberto Marinho
Rio de Janeiro - 24 DE ABR AL 22 DE JUN 2025
Curaduría: Elizabeth Jobim
Casa Roberto Marinho
Rio de Janeiro - 14 DE DIC AL 30 DE MAR 2025
Curaduría: Lauro Cavalcanti
Casa Roberto Marinho
Rio de Janeiro - 15 DE AGO AL 17 DE NOV 2024
Curaduría: Cristina Canale
Casa Roberto Marinho
Rio de Janeiro - 15 DE AGO AL 17 DE NOV 2024
Curaduría: Pollyana Quintella
Casa Roberto Marinho
Rio de Janeiro - 11 DE MAY AL 21 DE JUL 2024
Curaduría: Lauro Cavalcanti, Marcia Mello e Victor Burton
Casa Roberto Marinho
Rio de Janeiro - 25 DE AGO AL 12 DE NOV 2023
Curaduría: Paulo Venancio Filho
Casa Roberto Marinho
Rio de Janeiro - 28 DE ABR AL 16 DE JUL 2023
Curaduría: Lauro Cavalcanti
