Exposición
Ocho décadas de abstracción informal en las colecciónes del Instituto Casa Roberto Marinho y del Museu de Arte Moderna de São Paulo
07 dic al 09 jun
R. Cosme Velho, 1105
Rio de Janeiro, RJ
Exposición
Ocho décadas de abstracción informal en las colecciónes del Instituto Casa Roberto Marinho y del Museu de Arte Moderna de São Paulo
07 dic al 09 jun
R. Cosme Velho, 1105
Rio de Janeiro, RJ
Tomie Ohtake
Pintura nº 2, 1953
El arte abstracto comenzó a practicarse en Brasil en la década del 40. Desde sus inicios, surgieron dos corrientes: la abstracción informal y la abstracción geométrica. La abstracción informal se caracteriza por la expresión de gestos del artista, sea con los materiales de la pintura o la escultura; como resultado, el estilo de cada artista se vuelve muy singular.
La abstracción geométrica, por su lado, parte de principios universales de la matemática y la geometría para crear una identidad más colectiva.
Los artistas que practicaron la abstracción informal en Brasil no constituyeron grupos permanentes, pues la singularidad del estilo de cada uno se imponía sobre los principios generales. De esta forma, no hay una escuela de abstracción informal, al contrario de la geométrica, que condujo a la formación de grupos como: Ruptura, Frente y Neoconcreto. Asimismo, no se destacaron críticos de arte que representaran a los artistas informales, aun cuando hubiese aquellos que defendieran la abstracción geométrica y acusaran a la abstracción informal de subjetivismo excesivo.
No obstante, la abstracción informal cultivó en Brasil un extenso campo de arte gestual y de exploración de la materia de la obra de arte. Al reunir dos de las colecciones más importantes de Brasil, la del Museo de Arte Moderno de San Pablo y la del Instituto Casa Roberto Marinho, exhibimos la permanencia y la potencia de la abstracción informal a lo largo de las últimas ocho décadas. A pesar de los recurrentes ataques contra lo informal y de los modismos que defienden el arte geométrico, los artistas que practicaron la abstracción informal en Brasil atestiguan la coherencia de sus estilos singulares, la radicalidad en la exploración de la materia artística y el lirismo visual de sus composiciones.
Invitamos al público a reencontrarse con ocho décadas de nuestra abstracción informal.
Felipe Chaimovich e Lauro Cavalcanti
Vieira da Silva
Coucher de soleil, 1957
Oil/canvas, 81,0 x 129,0
Yolanda Mohalyi
Pintura nº1, 1970
Oil/canvas, 130 x 115 cm
Burle Marx
Sem título | Untitled, 1989
Acrylic/canvas, 167,1 x 207,6
Maria Martins
Insônia infinita da terra, 1954
Sermolite, lead and wood, 65,0 x 78,0 x 52,0
Maria Bonomi
Salvo-conduto, 1970
Woodcut/rice paper, 110,2 x 94,0
Maria Tereza Louro
Ela. Três. (detalhe), 1998-99
Acrylic and graphite/canvas, 155,5 x 70,5
Márcia Pastore
Sem título | Untitled, 2000
Bronze, 83,0 x 315,0 x 35,0
Ernesto Neto
Sem título | Untitled, 1999
Felt-tip pen and gouache/paper, 24,0 x 33,0
Dudi Maia Rosa
Sem título | Untitled, 1989
Fiberglass, paper, pigment and polyester resin, 150,3 x 151,6
Laurita Salles
Sem título | Untitled, 1995
Monotype/paper, 55,7 x 75,5
Manabu Mabe
Castelo do mar, 1983
Acrylic/canvas, 63,5 x 76,0
Luiz Aquila
Composição, 1985
Acrylic/canvas, 100,0 x 140,0
Karin Lambrecht
Fragmentos da cruz negra, 2006
Aquatint, etching and drypoint/paper, 64,8 x 49,1
Tatiana Blass
Poltrona, 2003
Oil/canvas, 70,0 x 90,0
Lucia Laguna
Estúdio nº41, 2012
Acrylic and oil/canvas, 120,2 x 120,5
Thiago Rocha Pitta
Danäe nos Jardins de Górgona ou Saudades da Pangeia, 2011
Video, 14'56"
Frida Baranek
Bolo, 1990
Iron wire and white marble rock, 80,0 x 180,0 x 130,0
Shirley Paes Leme
Sem título | Untitled, 1998
Soot/paper, 42,0 x 29,7
Carlito Carvalhosa
Sem título | Untitled, 1987
Encaustic/wood, 135,0 x 160,0
Tikashi Fukushima
Pintura A, 1961
Oil/canvas, 110,0 x 130,0
Nuno Ramos
Lamentação, 1985
Oil/canvas, 230,5 x 189,2
Leda Catunda
Couros, 1993
Acrylic/leather and canvas, 170,0 x 252,0 x 8,0
Iberê Camargo
Vórtice-I (Vórtex I), 1973
Oil/canvas, 100 x 141 cm
Antonio Bandeira
Il neige sur Notre Dame, 1962
Oil/canvas, 62,0 x 51,0
Tomie Ohtake
Sem título | Untitled, 1970
Oil/canvas, 73,0 x 92,5
Jorge Guinle
O riacho, 1986
Oil/canvas, 200,0 x 200,0
Fernando Lindote
Cinemáquina (detalhe), 2009
Inkjet print/paper, Dimensões variáveis
Rodrigo Andrade
Sem título | Untitled, 1986
Cardboard and canvas collage, synthetic emanel and oil/wood, 100,0 x 120,0
Fábio Miguez
Sem título | Untitled, 1991
Wax and oil/canvas, 56,0 x 100,0
Célia Euvaldo
Sem título | Untitled, 1990
Acrylic/paper, 67,5 x 51,0
Angelo Venosa
Sem título | Untitled, c. 1986
Bandage, plaster and tar/wood, 269,5 x 70,0 x 32,0
Paulo Monteiro
Sem título | Untitled, 1992
Gouache/paper, 70,2 x 50,0
Flávia Ribeiro
Sem título | Untitled [da série | from the series: Corpos associados], 1995-97
China ink and golden pigment/paper, 75,0 x 175,0
Antonio Hélio Cabral
Bruxe, 1992
Oil/cardboard, 100,7 x 80,6
Maria Polo
(Veneza, Itália 1937 - Rio de Janeiro, Brasil, 1983)
Edith Derdyk
Sem título | Untitled, 1997
Vinyl glue and thread/paper, 121,0 x 96,5
Ivald Granato
Viva a pintura (detalhe), 1985
Acrylic/canvas, 104,3 x 387,5
Carlos Uchôa
Cais 2 (a escada de Jacó), 1998
Oil/canvas, 200,0 x 173,0
Casa Roberto Marinho
Rio de Janeiro - 15 DE AGO AL 17 DE NOV 2024
Curaduría: Cristina Canale
Casa Roberto Marinho
Rio de Janeiro - 15 DE AGO AL 17 DE NOV 2024
Curaduría: Pollyana Quintella
Casa Roberto Marinho
Rio de Janeiro - 25 DE AGO AL 12 DE NOV 2023
Curaduría: Paulo Venancio Filho
Casa Roberto Marinho
Rio de Janeiro - 28 DE ABR AL 16 DE JUL 2023
Curaduría: Lauro Cavalcanti
Casa Roberto Marinho
Rio de Janeiro - 28 DE ABR AL 16 DE JUL 2023
Curaduría: Alexandre Dacosta
Casa Roberto Marinho
Rio de Janeiro - 28 DE ABR AL 16 DE JUL 2023
Curaduría: João Emanuel Carneiro